Un grupo de personas se reúne en el castillo se Silling durante 120 días para practicar todo tipo de perversiones sexuales. "Los 120 días de Sodoma", la obra cumbre del Marqués de Sade, sirvió de inspiración para el Saló de Pasolini y supone un hito en la literatura pornográfica y en la universal. El lector sentirá una extraña fascinación ante el despliegue de la ruptura, minuciosa y sistemática, de todas las convenciones y prohibiciones sociales y familiares en materia sexual y moral: todo es posible, y todo se realiza ante sus ojos, en una novela que mantiene una creciente tensión entre el orden interno de un grupo de explotados (mucho más allá de lo concebible) que saben que van a morir y una inusitada violencia (que culmina en las torturas del final). El sofisticado dibujo de Martín convierte el catálogo de atrocidades de Sade en algo mucho más inquietante. Más de 140 ilustraciones a dos tintas para mostrar de un modo explícito las perversiones de Sade.

José Luis Garci, el primer ganador de un Oscar español, repasa los mundiales de fútbol y las eurocopas que ha cubierto con sus crónicas para la prensa, sobre todo para el diario ABC. Ha seguido desde la Eurocopa 1992 a la celebrada en Portugal en 2004, desde el Mudial de 1998 al de 2002. Una literatura directa, con la escritura urgente que impone la noticia, en la que no solo habla de fútbol, sino también de otros deportes como el boxeo o el atletismo, de los países donde se disputan los partidos y competiciones, de los estadios, los amigos, la literatura y el cine, sobre todo el cine que alienta cada latido de este gran director español. Cientos de fotografías a color iluminan un libro que pretende rendir homenaje al cinemascope.

Penélope y Odiseo han vuelto. «Los mitos quieren liberarse de lo trágico y —según la profesora María José Bruña Bragado— a veces, solo a veces, lo consiguen. Estos versos encendidos proponen, siempre al sesgo, una mirada a la encarnadura, a lo más tierno y ferozmente humano de nuestra tradición; una mirada a la manera de contar y de contarnos que hemos aprendido de generación en generación, volviendo una y otra vez al principio. Quizá sea porque es ahí donde reside nuestro presente y encontraremos las claves de nuestro futuro». Este libro ha obtenido el XXV Premio de Poesía Ciudad de Salamanca.

El rey de las bestias, Moti Guj, trabaja sin parar en las plantaciones de café, siempre fiel a la órdenes de su mahout, al que adora y obedece. Pero no siempre el amo está a la altura del animal, y esas veces el temperamento del paquidermo resulta implacable. Un cuento sobre la amistad entre un elefante y su alocado cuidador, en el que Rudyard Kipling recrea la India colonial, ha sido el elegido por el dibujante José María Gallego para narrar en imágenes, y con agudo sentido del humor, un mundo en el que los hechos más fantásticos se convierten en verdaderos cuando son contados.

En pleno confinamiento, el poeta Jordi Coboia recibe la llamada de un viejo amigo, Quim, quien le encarga que escriba para su editorial un libro sobre «el asunto político y social de Catalunya». "Proso Modo", novela que en cierto modo se halla en permanente construcción, se erige así en una excusa como cualquier otra para reflexionar gozosamente no solo sobre el siempre agitado acto de escribir, sino también sobre los orígenes de un país, las servidumbres del mundo de la cultura o las traiciones que inevitablemente imponen los años. Con estilo tan fluido como desenfadado, Juan Carlos Elijas ofrece un relato de largo aliento, en el que los lectores, como aquel espejo en el camino que imaginara Stendhal, tal vez podrán verse reflejados para, en no pocos casos, vislumbrar, según el ángulo, una mueca de tristeza o de alegría.

El amor surge en la cultura occidental desde la época clásica y sigue una larga estela que atraviesa el Renacimiento, con su nuevo concepto de mujer heredado de Petrarca, hasta el Romanticismo cuya huella todavía sigue viva. La concepción del amor romántico impera aunque con matices en los jóvenes poetas de hoy, ocupados tanto de la pasión como de la amargura del desencuentro. Sobre este topos universal gira Noticias del otro lado, donde el asunto amoroso, contaminado en sus imágenes de modernidad, da prueba de su vigencia. A lo largo de treinta y ocho poemas, escritos entre 2017 y 2021, de versos aparentemente sencillos que encubren su gran profundidad, Lorenzo R. Garrido ilumina sobre el otro lado de esta pasión vital.

El reto de la poesía contemporánea es, con los mimbres de la retórica y prosodia heredadas, hacer lo mismo y diferente: regresar a los temas de siempre desde ángulos imprevistos y no dejar que los viejos ritmos apaguen la voz nueva. Antonio Rivero Taravillo domina los recursos y los pone —música y hondura— al servicio de una poesía que busca emocionar, turbar, fijar lo que desaparece y rescatar lo ya ido. Poeta con oído y capacidad de observación, sus versos están colmados de epifanías y de voces que resuenan desde lejos y continúan reverberando en los lectores. Los hilos rotos, I Premio Nacional de Poesía Ciudad de Lucena Lara Cantizani, es según el jurado: «Un libro sólido, sin fisuras y que denota una voz potente y propia, estéticamente

La tanka comenzó a escribirse hace más de seiscientos años en Japón a modo de correspondencia sensual entre amantes. Jacob Lorenzo la retoma como una estrofa para transmitir el eterno agradecimiento al padre. Con un mensaje tal vez críptico, pero sin duda directo y poderoso, el libro va construyendo un relato dividido en tres apartados, que arranca con la soledad de un niño abandonado. Cargado con una enorme fuerza hallada en la contundente sonoridad de la palabra, "Tankas del samurái" se convierte en una espada afilada de imágenes y metáforas,donde conviven la lucidez del relato implícito y la hermosura de un texto contundente y lúcido que reclama una constante relectura.

La educación moral de una sociedad depende de los relatos que estimulan su fantasía. Por eso la ética occidental debe tanto a sus novelistas. Siglos antes de que apareciera la novela, la literatura antigua ya contaba con textos en los que fulgían como el bronce los ideales que aún hoy inspiran y promueven el progreso moral. Por El fulgor del bronce desfilan los viejos héroes homéricos, la reina Tomiris, San Alejo Mendigo, los sabios del Talmud, un grupo de valientes samuráis y hasta algún rey de los vikingos, en cuyas gestas y aventuras se entretejen los ideales que inspiran las mejores virtudes de la Civilización. Una indagación en esa frontera fértil en que la filosofía se funde con la literatura; un ensayo ameno, chispeante, escrito en prosa clara y tersa, y concebido para el puro disfrute de todos cuantos amen la lectura.

Considerada uno de los grandes clásicos de la literatura de los Estados Unidos, donde obtuvo el Premio Pulitzer en 1936, y logró enseguida el favor del público, "Lo que el viento se llevó" narra la historia de amor imposible entre una joven y caprichosa dama sureña, Scarlett O’Hara, y un apuesto y singular contrabandista algo mayor que ella, Rhett Butler. Ambientada en plena Guerra de Secesión, la novela va mucho más allá de la historia amorosa y retrata de forma despiadada la sofisticada sociedad esclavista de los potentados caballeros del Sur, que se niegan a perder sus privilegios y a aceptar las reformas sociales y económicas impulsadas por el presidente Lincoln, que llegan desde el Norte del país. Esa guerra fratricida que se desarrolló entre 1861 y 1865, no solo varió el equilibrio de fuerzas de la nación, también supuso un fuerte golpe a una forma tradicional de ver la vida que aún se resiste a desaparecer en algunos estados. Ochenta y cinco años después de su publicación, Fernando Vicente ilustra a color una nueva traducción fiel al texto original.